裱画也称“裱褙”，是指用纸或丝织品做衬托，来装潢字画书籍，或加以修补，使之美观耐久。俗话说，“三分画，七分裱”，书画只有经过装裱，才能登堂入室，或收藏传世。这项中国传统行业距今有两千多年历史。
在我市中山北路、江安中路分别有一家名为“糊涂阁”的装裱店。店主李践裱画技艺来自家传，上可追溯至爷爷那辈，下一代女儿李学艳正在学习传承。一门四代，倾情倾力，用最好的手艺为艺术锦上添花。
传承 人品习性远高于技艺
近日记者走进江安中路糊涂阁，恰逢收藏者徐建抱着一摞字画前来装裱。徐建是青城山人，目前从事建筑行业，喜好收藏。十多年来，他收藏了不少字画，每次都拿到李践这里装裱。此次他装裱的其中一幅作品为星云大师手书的“平安”二字。民间藏品如此丰富，收藏者涉及各行业，真是令人大开眼界。
说起自己的这门手艺，李践说要追溯到自己爷爷那辈。
李践老家在崇州羊马。其爷爷就是一名裱画匠，父亲从爷爷那里传承手艺之后，于1984年举家迁至灌县（今都江堰市）从事裱画生意。为什么到了都江堰市呢？“都江堰文化底蕴那么深厚，迟早要出名。”上世纪三十四年代，都江古堰丰富的水利文化、青城山著名的道教文化曾经吸引了张大千、徐悲鸿等书画名家前来游历并创作。李践的父亲李万东是位文化人，他凭着敏锐的“嗅觉”判断都江堰迟早要出名，毅然来此从事裱画生意，由此被称为“都江堰传统手工艺字画装裱第一人”。他把自己的店铺命名为“糊涂阁”。糊涂二字取自郑板桥书法作品《难得糊涂》，聪明难、糊涂更难，作为裱画匠来说，开门迎客，在该装糊涂的时候装糊涂，看破不说破，也不失为一种人生智慧。
虽命名为糊涂阁，可李万东对技艺的要求却是很高。靠着诚实守信的品质和过硬的传统裱画技艺，糊涂阁迎来送往了一批批顾客。2015年，李万东虚岁八十高龄驾鹤西去，一众好友扼腕叹息。
家风使然，父亲的言传身教渗入血脉。至今想来，李践仍敬畏有之，感慨有之。“父亲教我做人比教我修复装裱更多，人品、习性远高于技艺本身。”在他的印象里，父亲很少夸人，不怒自威。从1984年开始，16岁的李践跟着父亲当学徒，1992年24岁的他自立门户独当一面，他说，“当学徒的时候，只能做些辅助工作，托覆背、扫地、卷纸、洗粉子。活儿有时候不经心，做得粗糙了，就要挨批，不留情面。”可过后父亲又谆谆教导，“无论做什么，不干则已，干就干好。”
技艺 几十道工序倾情倾力
一幅好的装裱作品工艺精湛之处在于画面洁净无瑕、平展自然，风格协调、久不变形。李践一直以这样的标准要求自己。“手工装裱是真正的慢工出细活儿。每一道工序、每一个细节都不可以有一丝马虎。每一幅作品，我自己看得特别舒服了才会放手。”
要完成一幅画作的裱褙，需要经过调浆、托背、上轴、加签等几十道工序。托画心是其中关键一步，而之前必须把托底的宣纸刷平。而这在外人看来就是几把刷子的功夫，却极其考验匠人技法。
李践将一张皱巴巴的宣纸展开后，先将其均匀打湿，再用刷子刷平。“手腕用力，不能起泡也不能有任何褶皱。”记者试了试，同样是刷，可是纸张好似不听使唤般起泡起褶皱。李践笑着说：“所谓熟能生巧，这个需要凭感觉拿捏。”
这些年，李践在装裱技艺上也达到炉火纯青的阶段。上世纪九十年代，曾经接过徐悲鸿的《奔马图》，因为太过名贵，接连两个星期，他就睡在案板上，以便一睁眼就能看到画作。“以前接到名家字画多少还会胆怯，当裱过那些价值成百上千万元的作品后，从此就感觉很从容了。”
将近30年的时间，李践在都江堰书画装裱界的名气越来越大，他也接触到越来越多的名家字画。徐悲鸿、张大千、董寿平……在裱画界，一个好的裱画师，不仅能把画裱好，还能令失色的画作焕发光彩。对于有“疑难杂症”的书画，很多裱画师不敢接。只要是找到李践的，破了上百处的旧画、容易跑墨的绢画……都能一一化险为夷。
在李践印象中，上世纪九十年代他承接了一幅张天师张道陵的真迹。因为年代久远，画已经很脆，并且破损不堪。“裱这种画，心情要平和，不能焦急。要把破损的地方一点点拼起来，这个过程是相当耗时的。”说起裱画的门道，李践滔滔不绝。最终，这幅画被他修复一新。
拓展 收售画作搭建交流平台
从1997、1998年开始，李践就开始收售画作，在画家和藏家之间搭起沟通、交流平台。1998年他牵线搭桥完成了一幅张大千作品的交易，买家是都江堰人。
多年从事装裱和收售生意，李践也见证了都江堰市书画市场的繁荣。2008年汶川地震后到2013年期间，装裱行业空前繁荣。李践说，这座城市曾经遭遇了汶川地震的悲痛，人们需要更多的精神抚慰，而艺术品带给人心的抚慰力量是振奋和巨大的。
为了不断提高自己的艺术鉴赏水平，李践平常喜爱看书，看名家书画、名家图录，并经常参加拍卖会，了解市场行情。
所谓子承父业，4年前，李践女儿李学艳和丈夫也开始从事字画装裱。从小耳濡目染，李学艳对这个行业不陌生，几年下来，她从父亲手中学到的手艺有五六成。学无止境，李学艳知道，很多人其实都是冲着父亲的名气来的，所以手工装裱这类活多数还需要父亲亲力亲为，她学装裱的道路还很长。
一幅好的作品，只有装裱上墙才能看到最终的效果。这些年，李践不断地优化服务，从客人家装的颜色、裱画的尺寸、安装的流程，李践都提供了贴心周到的服务。靠着口口相传，“糊涂阁”的招牌一直闪亮。
百年传承下来，李践也将从父辈那里传承的技艺精髓悉数传给女儿，在父女俩看来，装裱不仅仅是一门技艺，更是对名家书画的尊重。而他们，唯有尽好本分，一丝不苟才能体现对画作的尊重。
16岁入行至今，一件件裱画工具早已经在李践双手间打磨出岁月的光晕，一颗匠心记录了太多默默付出与坚持不懈。李践告诉记者，能一生专心做一件事，就是一个幸福的人。(本报记者 缪英 文/图)
